Mis Daguerrotipos

Made on Photoshop:

by Luis Asenjo Robles

Edward Steichen

Edward Steichen fué un fotógrafo, nacido el 27 de marzo de 1879 en Luxemburgo; falleció el 25 de marzo de 1973 en West Redding, Connecticut.

En 1881 emigra con su familia a los Estados Unidos. Tomó su primera foto en 1895 y posteriormente fue miembro del Photo-Secession, (club de fotografía artística) y uno de los mayores representantes del Pictorialismo. Durante la primera guerra mundial se dedicó en ella como fotógrafo. Más tarde trabajó para las revistas de moda Vanity Fair y Vogue y durante la segunda guerra mundial dirigió la sección de fotografía de la US-Marine y posteriormente dirigió la sección de fotografía del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA).

Su obra maestra es la exposición de fotografía The Family of Man que realizó para el MoMA.
El 14 de febrero de 2006 se subastó en Sotheby's, Nueva York, una de sus ampliaciones, titulada "The Pond-Moonlight" de 1904, cuyo valor ascendió a 2,928 millones de dólares (2,46 millones de euros). Siendo hasta entonces el valor más alto ofrecido en subasta por una fotografía.

(Extraido de Wikipedia: http://es.wikipedia.org/wiki/Edward_Steichen)

Disfrutad con este maestro de la fotografía Impresionista y Pictorialista.

http://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Edward_Steichen

Impresionismo francés en el cine

Hablemos hoy del Impresionismo, pero no del Impresionismo que todos conocemos, con Monet y compañía, sino de el Impresionismo francés en el cine.

"Uno de los mayores asombros que produjeron las primeras películas de Lumier a su público fueron los micromovimientos de la naturaleza, como la hierba mecida por el viento, las hojas de los árboles agitándose, el humo ascendiendo o el fluir de las olas del mar. Esta sutil dinámica de la naturaleza, jamás vista antes en una pantalla, no hacia más que colmar de modo definitivo –a pesar de tratarse de imágenes en blanco y negro- el proyecto estético decimonónico, de la pintura impresionista, empeñada en captar con veracidad los ritmos y flujos de luz cambiantes de los paisajes naturales que se ofrecían a la mirada de sus pintores. Y fue paradójico, en efecto, que esta aspiración a capturar el dinamismo luminoso y cromático del mundo se consumase con imágenes en blanco y negro.

En el cine Francés al acabar la 1ª Guerra Mundial, donde nacerá la que hoy llamamos “escuela impresionista”, uno de cuyos realizadores, Marcel L’Herbier, viajó a Granada para reproducir con gasas colocadas antes el objetivo de su cámara el efecto Fleu, que con sus imágenes desviadas en El dorado (1921) se inspiraba en la mirada impresionista de aquellos pintores. Poco después, un hijo de Pierre-Auguste Renoir, Jean Renoir, retomaría motivos que inspiraron a su padre y evocó su época, en títulos como Nana(1926), inspirado en la novela de Emile Zola, Une partie de campagne(1936) que evoca la iconografía de su progenitor, y Le déjeuner sur l’herbe(1959), ya en color y que recuerda un título famoso de Édouard Manet. No fue éste el único fruto posible de aquella lección pictórica.Derivado del cine de vanguardia, Jean Vigo rodó 1929 el documental poético y satírico "A propos de Nice", cuya mirada y cámara extremadamente móvil ofrece una visión impresionista del mosaico turístico y social de Niza, dinamitando los tópicos de la tarjeta postal. Se trató de una opción estética distinta, pero derivada del mismo tronco artístico."

(Extraido del blog: http://pipedreams.espacioblog.com/post/2006/04/25/impresionismo-el-cine )

Realmente son películas muy interesantes a nivel artístico y de imagen en sí misma, muy experimentales y a veces hasta surrealistas en el argumento.

Pesonalmente recomiendo el film "La chute de la maison Usher (1928)" de Jean Epstein, que realmente consigue captar la esencia del relato original de Poe, creando unas atmósferas realmente perturbadoras.

Casi todas ellas se pueden encontrar enteras en Google Video, al ser de dominio público.

Realmente, un movimiento muy interesante.

http://www.youtube.com/watch?v=vS_UxOo5tek

http://www.youtube.com/watch?v=ccjvIhm7390

Alejandra Vacuii

Como primer plato fuerte, quiero presentaros a la señorita Alejandra Vacuii.

http://horrorvacuii.blogspot.com/

Esta joven fotógrafa gallega se merece una auténtica ovación, y es que sus pedazo de series están envueltas en un precioso halo de decadencia finisecular, donde podemos encontrar cabaret, dandis, muerte, sombras, melancolía, y mil cosas más.

Judgar vosotros mismos. Desde luego es una de mis fotógrafas españolas favoritas.

Bravo, bravisimo, Alejandra!!

Venga, comenzamos.

Bienvenidos a este nuevo blog.

Ante todo, me presento. Soy Luis Asenjo, escritor, poeta y fotógrafo, a vuestra disposición.

Me podeis seguir en mi otro blog literario http://floresmalsanas.blogspot.com/

Y... ¿Por qué crear un nuevo blog? Pues básicamente para diferenciar mi faceta de escritor de la de fotógrafo, y con intención divulgativa e informativa, explicando y enseñando influencias, mostrando noticias, y demás paranoyas que se me ocurran, pero siempre relacionadas con la fotografía y el mundo audiovisual.

Espero que este nuevo camino que inicio os agrade.